Festival El movimiento que insiste: Arte, memoria y resistencia

A diez años de su creación, la plataforma de investigación y creación artística Doce Veinticuatro, junto a Madres de Plaza de Mayo – Línea Fundadora, lanzó la segunda etapa del Festival “El movimiento que insiste” con  nuevos laboratorios, talleres y espectáculos, con entrada libre y gratuita. Esta iniciativa invita a profundizar los lazos entre práctica artística y Derechos Humanos para seguir construyendo colectivamente una memoria activa del presente. 

En un año atravesado por hitos de profunda significación histórica —los 50 años del golpe de Estado, los 49 años de las Madres de Plaza de Mayo y los 10 años de la plataforma Doce Veinticuatro—, el Festival El movimiento que insiste continúa desplegando su programación en la Casa Nuestros Hijos, La Vida y La Esperanza. Tras una primera etapa que convocó a más de mil personas, esta nueva fase pone el foco en el cuerpo como territorio de memoria, resistencia y transformación, y en la imaginación como práctica política capaz de ensayar otras formas de narrar, percibir y construir lo común.

Radio La Colectiva charló con la artista escénica Mariana La Torre, directora del Grupo NEEELI, uno de los colectivos que participan del festival y que realizará el laboratorio experimental «El uso fantasioso del tiempo» el próximo sábado 3 de octubre.

Lejos de una estructura académica tradicional o rígida, el laboratorio propone una instancia colectiva de indagación escénica. Como explicó Mariana: «Laboratorio es como una instancia de exploración y de experimentación donde no hay cosas tan cerradas, sino más bien una instancia de invitar a la gente a poner el cuerpo y hacer un pequeño proceso de experimentación».

La propuesta nace de una investigación en proceso desarrollada a través de residencias de convivencia creativa, en las cuales el grupo busca desacelerar la vorágine cotidiana para habilitar la creación desde el juego y la imaginación. «Poder tomarse ese tiempo para suspender justamente el tiempo… usar la fantasía como materialidad para crear», sostiene Mariana. Y agrega: «Lo que estamos tratando ahora en este laboratorio es eso, cómo de colectivizar un poco nuestras herramientas y nuestros procedimientos como grupo para crear».

El festival se realiza íntegramente en la Casa Nuestros Hijos (ex ESMA) y eso implica desarrollar una práctica artística en un lugar cargado de memoria y lucha. Respecto a la dimensión política y afectiva de habitar ese espacio, la artista reflexionó:

«Esta es una edición muy particular porque se enlaza con la Casa de las Madres. Hay un cruce ahí entre las prácticas artísticas escénicas con la línea de los Derechos Humanos. Para nosotros es un gran desafío y un gran trabajo pensar cómo llevar nuestro trabajo a ese contexto… Es un trabajo realmente situado».

En el contexto socioeconómico actual, Mariana remarcó que el trabajo artístico colectivo funciona como una herramienta indispensable de sostenimiento comunitario: «Es un modo también de la resistencia… un modo de imaginar también otros futuros posibles en este contexto tan complejo, tan roto».

¿Qué es el Grupo Neeeli?

Conformado como una plataforma de creación abierta y móvil junto a Manuela Piqué y diversos artistas escénicos, el Grupo NEEELI trabaja mediante la rotación de roles, la horizontalidad y la investigación en el espacio público. El origen de su nombre revela la complicidad lúdica con la que abordan sus producciones: «Nace de las siglas de una obra que dirigí: ‘No esperaba encontrarte entre los invitados’. Quedaron esas siglas y es como un juego que hacemos, como si fuera el nombre de una señora… Trabajamos mucho con el humor y con el juego».

Entre sus metodologías compositivas, la grupalidad postula la noción del «enchastre» como una postura ética, afectiva y poética para ensuciarse colectivamente, desorientar sentidos preconcebidos y abrir paso a lo impensado en la escena. Las últimas creaciones de NEEELI son: No esperaba encontrarte entre los invitados (2017), En La victoria de lo incompatible (2021), MÁKIN4S DE ROMP3R (2022), De qué viven ( 2024), Horizonte Tartamudo (2025).

Más información sobre el festival en este enlace: https://doceveinticuatro.com/ 

Escuchá la entrevista completa:

Información sobre el Laboratorio «El uso fantasioso del tiempo» 

Fecha: Sábado 3 de octubre a las 14:00 hs.

Lugar: Casa Nuestros Hijos, La Vida y La Esperanza (Espacio Memoria y Derechos Humanos – ex ESMA), Av. del Libertador 8151, CABA.

Entrada: Libre y gratuita.

Participación: Abierta a todo público. Se invita especialmente a inscribirse en grupalidades (dúos, colectivos, parejas o amistades) para potenciar el intercambio de herramientas.

Inscripción: Requiere inscripción previa a través de este formulario 

Foto: Doceveinticuatro.com