HD Paso de Dos
Escrito por La Colectiva Radio el 26 de abril de 2024
La obra de Tato Pavlovsky dirigida por su hija, Carolina Pavlovsky, está en cartel hasta el próximo domingo en El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960.
Esta versión de Paso de Dos deja de lado parcialmente el texto para representar la relación de amor-odio que el autor describe en su obra, entre un torturador y su prisionera. Potente y atemporal, la directora los describe como atrapados en un loop temporal.
Entrevista a Carolina Pavlovsky
El Camarín de las Musas, con su ambicioso y sugerente nombre abrió sus puertas hace algo más de 22 años. Su hipnótico piso en damero es la invitación a acceder a un espacio que alberga salas de teatro, talleres, galería de arte, biblioteca, lugar de reuniones y un bar a la medida de las necesidades de alguna obra que deje una resaca para ser digerida con un café o un trago.
En una de sus salas, Carolina Pavlovsky da vida a su versión de Pasó de Dos, obra de su padre, Eduardo “Tato” Pavlovsky. Un torturador y su prisionera y la representación de una relación encerrada en un loop y marcada por el amor y el odio. La acción transcurre en un lugar donde se encuentran “Él” y “Ella”, comienza un reencuentro donde se alternan momentos de introspección, sometimiento y extrema intensidad, en un vínculo complejo y ambiguo.
¿Síndrome de Estocolmo? ¿La violencia que cambia de manos es una fantasía de la víctima o es real? ¿Ellos en el pasado y ellos en el presente? Carolina Pavlovsky es Licenciada en psicología, psicodramatista, coordinadora grupal, bailarina, coreógrafa y esta es la primera vez que dirige una obra de teatro.
Finalizada la representación tuvimos la oportunidad de conversar con ella y la primera pregunta fue si reprodujo la puesta de escena original. “La puesta original la dirigió Laura Yusem y actuaba Tato (Pavlovsky) y su mujer (Susy Evans), pero el personaje de ella estaba disociado, el texto lo
decía una actriz en la tribuna y ella ponía el cuerpo muerto en una especie de chiquero. Y acá…primero tuve que sintetizar un poco la obra porque yo quise que ella dijera el texto. Pero al mismo tiempo quería que la historia se contara con los cuerpos y de la única manera era que hubiera ciertos momentos de interacción”, comentó la directora.
Respecto a su rol en esta primer obra que dirige, Pavlovsky dijo que “Soy psicóloga y psicodramatista, dirigí danza, pero de teatro esta es la primer obra que dirijo. Pero me sirvió trabajar con grupos porque la obra en algún momento comienza a ser una máquina grupal. No es ya del director, el director va a tener que tomar la forma que se tiene de interpretarlo”. Ante la pregunta de como se sintió en esta su primera vez, agregó que “Me encantó. A pesar de que el tema es cruel yo disfruté muchísimo. Disfruté trabajar sobre la estética mucho, me gusta que sea un teatro con el que la gente se conmueva, que vea quizá crueldad. Porque, además, esas escenas hubo que prepararlas mucho, ensayarlas, coreografearlas”.
Logra representar el tema de la memoria y el olvido, y al mismo tiempo, habla de la dignidad a la que puede aferrarse en los extremos de terror, una prisionera. Se puede contextuar en cualquier momento histórico, asegura la directora “la relación torturador-víctima se puede dar en cualquier época y en cualquier lugar donde haya un campo de concentración”. Sin embargo, no se puede dejar de evocar los horrores de la última dictadura militar prolongados durante siete años.
La obra cuenta con las notables actuaciones de Andrea Martínez y Alejandro Robles en una participación en la que los actores interpretan a ambos personajes unidos por el síndrome de Estocolmo, que pasan continuamente de una relación de amantes a enemigos que se quieren destruir el uno al otro.
Pavlovsky afirma que hubo muchos y variados aportes, no sólo corporales, de lectura, de investigación de estados por los que los actores experimentan con el texto. La entrada cuesta $8.000 y se puede sacar por Alternativa Teatral. Queda una función, el próximo domingo 28 de abril a las 20:00 en El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960. El domingo próximo es la última función de una obra conmovedora. Esperamos que pueda tener continuidad.
Ficha técnico artística
Actúan: Andrea Martínez, Alejandro Robles
Iluminación: Víctor Chacón
Musicalización: Manuel Bardano
Diseño: Víctor Chacón
Fotografía: Nacho Lunadei
Asistencia de dirección: Mariel Edith Cuevas
Dirección: María Carolina Pavlovsky
Duración: 60 minutos
Opiniones
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Roberto / 6 de noviembre de 2024, (12:30)
La vi. He ido a ver varias obras de Pavlovsky, con él y sin él….me encantan. Esta particularmente me resultó aburrida, la «actriz» con sus monólogos exteeeeensos y casi como leídos me torraban mal. Pero igual es Pavlovsky.
Escucho la radio, buena música! sigan así!!